Din sfera designului, evident. Ideea acestui post mi-a venit dupa ce am vazut la Nelutu o lista foarte utila de siteuri cu resurse/tutoriale.
Eu nu am rabdare sa verific ce a aparut nou pe diferite siteuri, odata la 2 zile ma uit in google reader daca a mai aparut ceva interesant(si daca gasesc, dau un tweet sa afle si altii). DAR multumita Twitter, aflu repede daca a aparut un articol util, o colectie de teme gratuite, brushuri, tutoriale.
Asa ca am sa fac aici o lista cu “sursele” mele, ce ma tin la curent cu tot ce misca in lumea designului grafic.

@smashingmag-Orice designer stie ce-i Smashing Magazine. Foarte activi pe twitter, recomand.
@DesignerToday-Stiri, tutoriale, resurse. Must follow!
@webdesign_news-Printre cele mai bune surse de informatie despre tendinte noi aparute, tutoriale…de toate.
@photoshopguides-Tutoriale Photoshop.
@Photoshop_PSD -linkuri zilnic catre tutoriale foarte utile
@DesignerDepot-una din cele mai populare bloguri despre design, updateuri frecvente cu cele mai noi tendinte, sfaturi, etc.
@line25blog-resurse, articole despre design
@thewebbased-linkuri catre concepte deosebite, sursa de inspiratie pentru designeri.
@inspiredmag-tutoriale, inspiratie, tips&tricks. Tweeturi multe si folositoare.
@1stwebdesigner-Web design, updateuri zilnice cu articole noi aparute ce tin de acest domeniu.
@mytemplatebox-Cele mai noi templateuri, teme gratuite.
@mirkohumbert-Un designer excellent, foarte activ pe twitter, multe de invatat de la el.
@BazDeas-Designer nu chiar activ, dar tweeturile lui contin linkuri catre resurse “must have”.
@myinkblog-Blogger designer, resurse utile si update frecvent.

E o lista scurta, dar daca tineti pasul cu tweeturile celor de mai sus e de ajuns pentru a fi cat de cat la curent cu “moda” in design.

Stiu, am intarziat cel putin un an cu acest post, dar cand omul descopera focul, simte nevoia s-o spuna. Ce-i twitter stie toata lumea. Ce nu stie toata lumea…la ce e bun. Pana de curand stiam ca e un site de social networking, pe care socializezi, sau daca esti o persoana importanta, te bati in followeri cu alte persoane importante. Not the case here, la mine socializarea se intampla “in real life” sau pe Y!M, VIP nici vorba. Mi-am facut cont pentru ca am citit si eu pe undeva, ca este musai sa fii prezent pe siteurile de social media(am cont si pe facebook, sa fie).

Ca orice om prost care se prinde mai greu, am descoperit doar recent ca twitter e bun si daca esti nimeni. Pentru ca ii a’ mai tare sursa de bunatati, poti afla chestii super tari, doar instaland un amarat de TweetDeck. Pentru ca aia de ciripesc, de obicei ciripesc linkuri. Linkuri catre siteuri utile, resurse(in cazul meu, design), stiri sau de ce nu, ultimele filmulete funny de pe Youtube.

Pot spune ca de cand urmaresc tweeteri, am aflat de vreo 10-15 siteuri noi pe care nu stiu cum le-am ratat pana acum, am aflat stiri in secunda 2 dupa ce au aparut, am ras printre primii la episoadele pidjin(si altele, dar ei sunt preferatii mei), si bineinteles am ciripit si eu sa dau mai departe…sau sa-mi fac reclama la articolele de pe blog, sau la cele pe care le-am gasit pe google.
Sa vedem cati si-au dat seama ca scopul acestui articol este sa-mi fac reclama la contul de twitter. Exact, e campanie, si vreau si eu sa am followeri. Nu ma supar daca nu vor fi, dar trebuie sa fiu impacat ca macar am incercat. Asa ca, cine ajunge din greseala pe acest blog, votati @therealmnhart
Photobucket

In articolul anterior am disecat putin moda anului 2009 in logo design dupa parerea logoorange.

Hai sa vedem insa ce spune o alta autoritate in domeniu, Bill Gardner, creatorul LogoLounge . Nu voi trata fiecare aspect al listei sale, puteti vedea trendurile alese de el in articolul original, mentionez insa cateva tendinte cel putin interesante.

De retinut, ca Bill a alcatuit aceasta lista conform celor mai recente logouri din baza de date LogoLounge, deci putem considera ca intr-adevar asta e moda.

1. Logo Foto.

PhotoFill

PhotoFill

Mda. Asta mi se pare bizar. Aceste logouri sfideaza unele reguli de baza in design. Nu sunt scalabile, nu se pot transpune usor in alb-negru, forma de baza in sine nu reprezinta mare lucru, esenta este data de imaginea reala, textura, efectele, culoarea. Foarte interesant. Sunt designuri perfecte pentru brosuri, postere, website, sculpturi, dar nu pentru logo. As fi foarte curios sa vad cum se descurca firma cu productia de materiale.
Presupun totusi ca e vorba de produse ce necesita un design extravagant, nonconformist…si probabil au destui bani pentru productia de materiale purtand emblema. Ca stil si concept mi se par asemanatoare logourilor tactile din lista logoorange.

2. Siluete. Asta mi se pare amuzant, acum vreo 2 zile am scris un articol despre trenduri expirate unde am mentionat siluetele, si uite, ca acum scriu despre moda lor. Asta insa nu le face mai putin expirate. Oircat de trendy ar fi, nu-mi plac. Nu sunt fotografii (sa fie ceva extravagant, vezi punctul 1.), dar nu sunt nici stilizate, contin prea multe detalii in opinia mea.

logo silueta

logo silueta

In viziunea mea seamana prea mult cu cliparturi. Repet insa, doar parerea mea.

3. Logouri simetrice. Conceptul e clar, trebuie sa existe simetrie perfecta in logo. Am folosit si eu asa ceva, dar nu 100%. E o chestie care imi place, e simplu si de efect. Bineinteles, se poate aplica doar in anumite situatii.

logo simetric

logo simetric

Exemplele de aici au un aer de web 2.0, linii rotunde, dovada ca influentele acelui trend se regasesc si in tendintele actuale si probabil inca vreo 10 ani.

4. Cercuri. Forma perfecta in geometrie. Stiti testul acela psihologic in care trebuie sa desenezi un ursulet folosind esclusiv forme geometrice bine definite? Si daca folosesti doar cercuri inseamna ca esti perfect normal. Asa mi se pare si acest concept. Folosind doar cercuri putem crea o gama vasta de forme, pastrand armonia si integritatea designului. Place.

logo cercuri

logo cercuri

5. Logouri stricate. Adica blur. Inspira dinamism, miscare. Un dezavantaj: carcotasii ar spune ca “ce naiba, baah, ai miscat camera”.

blur logo

blur logo

Nu sunt prea incantat de concept, dar merita respect pentru doza de originalitate.

6. Puzzle din nou. Bill a pus mai multe categorii, puncte, linii…dar esenta e aceasi, Logouri stil puzzle. Se pare ca asta e conceptul cel mai la moda, este unul placut ochiului, modern, culori vii si combinatii diverse, designerul avand posibilitatea sa experimenteze cu diferite forme si nuante. Si ca fapt divers, grafice asemanatoare se folosesc la testul psihologic cand incepi scoala de soferi…eu am vazut asa ceva in vara anului 2007. I-au trebuit 2 ani sa ajunga in designul mainstream.

puzzle logo

puzzle logo

Sa vedem ce avem dupa doua articole destul de lungi despre tendintele in logo design. Avem o regula clara: culori vii, dupa cum vedeti 70% din cazuri folosesc culori pastel, nuantele curcubeului. Si avem acest stil puzzle, cu o combinatie de culori variate, din nou curcubeu. Totodata de mentionat si Psychedelic Pop, avand in componenta trasaturile acestea. Deci 3 tendinte ce se combina, se intersecteaza, creand logouri originale, cu tenta optimista si aspect modern.

Dupa parerea mea, marele castig al acestui an este departarea de la designul web 2.0, care sincer sa fiu, incepe sa fie rasuflat.

Tendintele acestui an in logo design si identitate vizuala.

La fel ca in orice domeniu ce se dezvolta, si in logo design apar trenduri. Apare o moda. Acum 3-4 ani era in mare voga sa ai un logo web 2.0, cu efect glossy, fonturi bold. A fost poate cel mai puternic curent in designul grafic, chiar si in 2009 se practica, de foarte multe ori clientii cer in mod expres un logo web 2.0.

Cum apar aceste trenduri, cine le impune? Evident designerii renumiti. Dar modul in care aceste stiluri ajung populare difera putin de moda vestimentara de exemplu. Depinde foarte mult de client. In momentul in care Microsoft isi trage o mascota gen Mickey Mouse in logo, pun pariu ca in 2-3 luni va creste numarul logourilor ce contin ilustratii. In concluzie, intr-o oarecare masura clientul dicteaza moda. Depinde doar de designer daca se conformeaza, sau nu.

Dar hai sa vedem cum si ce se poarta anul acesta. Prin ianuarie logoorange a publicat un articol in care enumera posibilele trenduri in 2009 in designul logourilor. Au avut dreptate? Pana acum nu prea, dar sa vedem totusi despre ce e vorba.

1.Psychedelic Pop, sau cum sa-i dam o palma corporatismului. Culorile vii, si combinatiile curcubeu au revenit la moda inca din 2008, si nu, nu are legatura cu miscarea LGBT. Anul acesta designerii au facut inca un pas inainte si pe langa combinatia pop, multiple culori, spirit optimist au introdus si o tenta de “psychedelic”. Dispunerea culorilor nu este uniforma, nu se tine cont de o geometrie anume, e asa, mai hippie.

London Museum logo

London Museum logo

Cel mai bun exemplu este rebrandingul Muzeului Londrei. Mi se pare evident ce au vrut sa faca designerii. Sa se descotoroseasca de acel logo corporate si sa introduca un design nou, inovativ, care pur si simplu distruge snobismul cu care englezii ne obisnuiau, mai ales cand era vorba de o institutie serioasa.
Imi place in mod special atitudinea rebela, vioaie, putin hao
tica si mai ales grotescul ce provine din asocierea formei cu institutia respectiva.
Si altii au aplicat acest stil, mai jos aveti cateva exemple.

psychedelic pop logos

psychedelic pop logos

Personal, nu am incercat inca asa ceva, totusi mi se pare destul de dificil sa ajungi la un rezultat bun. Acest trend, acest stil este unul care ori iti iese perfect si faci ceva genial ori strici in totalitate o sigla. In plus, trebuie avut mare grija la acele reguli de design de care am vorbit.

2. Logotype, sau logouri bazate pe font. Preferatele mele, nici nu
am stiut ca anul asta sunt in mare voga. Solutia cea mai eleganta pentru orice business. Imi place la nebunie sa gasesc relatii intre litere si ideea businessului reprezentat. Fonturi modificate,  folosirea practica a spatiului negativ, brandul numelui. Omul face mai usor legatura intre logo si nume daca acestea se intersecteaza.
La punctul acesta va prezint exclusiv creatii proprii…

Typographic logo by MNHart

Typographic logo by MNHart

3. Origami. Stil inovator, accent pe forme geometrice, combinatie de eleganta corporate si modernism hi-tech.Logoorange afirma ca nu va dura prea mult acest trend, fiindca logourile arata asemanator…eu cred ca exista inca infinit de multe forme neexploatate ce se pot integra in acest curent. Si daca o luam cu “asemanator”, designul web 2.0 ce e? Si inca persista.
Odata i-am propus unui client un logo design in stilul origami, a refuzat spunand ca nu doreste sa fie asociat cu ceva japonez. Mie sincer mi se pare ca origami a devenit o notiune destul de cosmopolita pentru a fi folosit de oricine, dar e si asta un factor ce trebuie retinut.

origami logo

origami logo

4. Designul Arabesque. Daca tot vorbeam de asocierea cu o anumita cultura, iata ca e la moda sa cream logouri cu influente arabice. Da, lumea araba se dezvolta intr-un mod fulminant si uite ca ajunge sa-si puna amprenta pe lumea designului international.
Deocamdata evit propuneri de genu, doar pentru a fi in pas cu moda, aici deja mi se pare evidenta asocierea cu o societatea araba. Nu ca as fi xenofob, dar nu folosesc nici simboluri chinezesti sau zulu. Pentru moment raman la logouri general-neutre.

logo arab

logo arab

5.Street-art. Logouri cum majoritatea din noi pot face fara prea mult efort. Insa putini stiu sa faca bine. Odata cu aparitia culturii undeground in mainstream era si normal si apara logourile “street” in creatii adresate in special tinerilor. Ca atitudine, situez acest val langa cel prezentat anterior, Psychedelic Pop. Revolta, sfidarea regulilor, libertatea formei. Am folosit si eu, din pacate prea putin clienti am avut carora sa li se potriveasca acest stil.

street logo

street logo

6. Logo tactil. Aici e putin ciudat. Hai sa cream logouri ce apeleaza, pe langa vizual si la simtul tactil. Sa reproducem texturi, denivelari, astfel creand o legatura mai stransa cu publicul. Oare functioneaza? In online desigur ca nu. Dar pe carti de vizita, brosuri, pliante poate fi o idee buna sa punem un simbol care se simte altfel la atingere. Costurile evident vor fi mai mari decat daca am folosi ceva traditional, dar ce nu face o companie pentru imagine…..

logo tactil

logo tactil

7. Puzzle. Simplu, simbolul principal e compus din mai multe firimituri. Ca un puzzle. Ganditi-va la logoul Unilever. Acele mici puncte reprezinta subdiviziunile unei companii multinationale. Eu aici as folosi logo de genul. Sa sterg putin imaginea de dinozaur, si sa fac ceva mai jucaus, reprezentand acele mici subdiviziuni unite, formand o singura entitate.

puzzle logo

puzzle logo

8. Pictograme. Cuvinte cheie:simplitate, simbol. Aceste logouri exista fara sa fie nevoie urmate de nume. Sparg bariera limbajului, creand o conexiune stransa intre civilizatii. Deriva din iconurile web 2.0, neglijand insa estetica iconului(fara efecte, lumini, gradient), punand accent pe semnificatie. Ca semnele de la WC-uri publice. Toata lumea le intelege chiar daca nu scrie nimic.

logo pictograme

logo pictograme

In afara de astea, logoorange mai mentioneaza si geometria anilor 80 si stilul minimalist, dar acele doua trenduri au existat si in 2008, sunt doar o finisare, o evolutie normala.

Ce e important? Aceste tendinte prezentate nu trebuie urmate. Dupa parerea mea un logo nu se face dupa cum e moda, un  design logo trebuie sa reziste ani buni. Nu faceti un logo-puzzle doar pentru ca asa veti parea ca tineti pasul cu moda actuala, si peste 1 an sa schimbati ca se schimba si tendintele in logo design. Aia nu mai e creatie, e inducerea in eroare a publicului.

Daca va documentati putin, veti vedea ca foarte putini s-au aruncat in conceptii d-astea, unele stiluri prezentate au fost aproape in totalitate ignorate.

Sa luam un exemplu de anul trecut, cand s-a lansat logoul Olimpiadei din 2012. S-a vorbit mult despre el, a fost catalogat ca fiind o inovatie in materie de design, laudat, criticat, etc. Dar nu prea multi s-au luat dupa el. De ce? Daca ma intrebati pe mine, pentru ca e urat, si nedemn de evenimentul pe care il reprezinta. Parerea mea.

Nu tot ce zboara se mananca, si nu tot ce se debiteaza in lumea designului trebuie asimilat.